Expositions au Musée Érasme

Laura Colmenares, 2010.
Extrait du film de Laura Colmenares, El pajaro y la red (L’oiseau et le filet), 2010, 5'06".
Après avoir aménagé le Jardin philosophique en 2000, j’ai mis en place une série d’expositions temporaires en résonance avec le lieu et la collection permanente. Avec le temps, les expositions sont devenues de plus en plus hybrides, intégrant non seulement de l’art contemporain mais des parties musicales.
Fabienne Verdier, L’esprit de la peinture (notes et carnets), 2013
Pendant 4 ans (2009-2013), l’artiste travaille sur les maîtres flamands à partir de la collection du Musée Groeninge à Bruges. À Bruges, Daniel Abadie organise une exposition des séries picturales. À Bruxelles, sont montrés les carnets et les dessins de Fabienne Verdier.

Fabienne Verdier, 2012.
Fabienne Verdier, Les maîtres flamands, carnet, planche 30, 2012.

Fabienne Verdier, 2013.
Exposition "Fabienne Verdier, l'esprit de la peinture (notes et carnets), Musée Erasme, Bruxelles, 2013.
Entretien entre Fabienne Verdier et Alexandre Vanautgaerden à l’Académie royale de Belgique dans le cadre du Collège Belgique en 2013.
Commissariat de l’exposition avec Daniel Abadie et rédaction de l’ouvrage qui accompagne l’exposition.
Fabienne Verdier
Frederik Depuydt
Alexandre Vanautgaerden, Fabienne Verdier, notes et carnets, Paris, Albin Michel, 2013, 144 p.
Scheut 1450, 19 septembre – 25 novembre 2012.
Exposition des sculptures gothiques de la chapelle de Scheut à Anderlecht. Cette chapelle exceptionnelle avait été inaugurée en 1450 par le duc de Bourgogne Philippe le Bon. La chapelle fut malheureusement détruite en 1974. Les musées d’Anderlecht purent sauver deux clefs de voûte et quatre chapiteaux représentant les pères de l’Église. Ces sculptures témoignent de la qualité des ateliers bruxellois et ont été réalisées sur base d’un modèle du grand artiste Rogier van der Weyden.

Père de l'Eglise, ca 1450.
Chapiteau représentant un Père de l'Eglise, Chapelle de Scheut, ca 1450. Musée du Béguinage (Bruxelles). Photo, Paul Louis.

Vue de la salle des sculptures de Scheut, ca 1450.
Béguinage d'Anderlecht (Bruxelles). Photo: Frederik Depuydt, 2012.

Vue de la salle des sculptures de Scheut, ca 1450.
Béguinage d'Anderlecht (Bruxelles). Photo: Frederik Depuydt, 2012.

Vue de la salle des sculptures de Scheut, ca 1450.

Vue de la salle des sculptures de Scheut, ca 1450. Béguinage d'Anderlecht (Bruxelles), 2012.Béguinage d'Anderlecht (Bruxelles), 2012.
Béguinage d'Anderlecht (Bruxelles). Photo: Frederik Depuydt, 2012.

Vue de la salle des sculptures de Scheut, ca 1450.
Béguinage d'Anderlecht (Bruxelles). Photo: Frederik Depuydt, 2012.

Vue de la salle des sculptures de Scheut, ca 1450.
Béguinage d'Anderlecht (Bruxelles). Photo: Frederik Depuydt, 2012.
Commissariat de l’exposition.
Herman Lampaert
Frederik Dupuydt, Nathalie Canivet.
El espacio entre las palabras, Damià Diaz, 19 ix – 25 xi 2012.
L’espace entre les mots est une exposition de Damià Diaz, qui vit et travaille à Valence. Dans la salle Renaissance viennent s’échouer trois sculptures monumentales qui ont perdu la tête et dérivent à la recherche de la raison. À côté de Naufragio, créée pour cette exposition, l’artiste présente Transversal, une œuvre lumineuse, d’où le silence déborde, au milieu des portraits d’Érasme. Dans la chambre de rhétorique, un homme des bois, mi-arbre, mi-forêt, accueille les visiteurs dans cet espace d’entre-deux qui nous oblige à trouver les frontières de notre subjectivité, à éprouver la solitude. Dans cette marée, bousculée par les tempêtes intérieures, nous cheminons à demi-inconscients. Délestées des pesanteurs de la raison, les sculptures de Damià Diaz nous entraînent dans un ballet intérieur, dans lequel les images des peintures de Jérôme Bosch, la présence du jardin au-dehors, rafraîchissent notre ligne de flottaison intime.

Damià Diaz, Transversal.
Exposition "El espacio entre las palabras", Musée Erasme, Bruxelles, 2012. Photo: Damia Diaz.

Damian Diaz, exposition "El espacio entre las palabras", Musée Érasme (Bruxelles), 2012.
Photo: Paul Louis-

Damian Diaz, exposition "El espacio entre las palabras", Musée Érasme (Bruxelles), 2012.
Photo: Paul Louis-

Damian Diaz, exposition "El espacio entre las palabras", Musée Érasme (Bruxelles), 2012.
Photo: Paul Louis-

Damian Diaz, exposition "El espacio entre las palabras", Musée Érasme (Bruxelles), 2012.
Photo: Paul Louis-

Damian Diaz, exposition "El espacio entre las palabras", Musée Érasme (Bruxelles), 2012.
Photo: Paul Louis-
Commissariat de l’exposition
Musée Erasme, Instituto Cervantes, avec le support de la galerie Parking d’Alicante.
Folie douce, 25 décembre 2011-4 mars 2012.
Exposition de l’artiste suisse Regula Maria-Müller dans une scénographie intégrant une création musicale de la musicienne anglaise Stevie Wishart et 9 concerts.
Folie douce est une exposition sur L’Éloge de la Folie d’Érasme dont on a fêté en 2011 les 500 ans de la première édition. Une exposition qui explore les thèmes de l’enfance, des vices et de l’oubli, car l’oubli est, pour la Folie, le summum de sa folie. Une exposition où, à l’heure du goûter, trois musiciens font chanter, à l’aide de la vielle à roue et de viole de gambe, les couronnes de l’artiste Regula Maria Müller consacrées aux suivantes de la Folie (Amour-propre, Flatterie, Oubli, Paresse, Volupté…). Une exposition où la Salle Renaissance de la Maison d’Érasme est transformée en lanterne magique, où l’on se joue de l’ennui des fêtes familiales, de Noël, des obligations de la Saint Sylvestre, en attendant les Rois de L’Épiphanie. Une exposition où l’on vous accueille avec des douceurs, des parfums d’Orient, de la menthe, des dattes et des cornes de gazelle. Une exposition où les enfants sont les bienvenus, où l’on oublie le froid et l’année qui s’en va, pour mieux rêver à la vie qui commence demain.

Regula Maria Muller, 2012.
Visuel de l'exposition, 2012. Graphisme: Kate Houben.
Commissariat et commande d’une œuvre à la compositrice anglaise Stevie Wishart.
Regula Maria Müller (CH).
Stevie Wishart (ENG)
Stevie Wishart (viole de gambe, violon), Catherine Jauniaux (voix), Sergei Istomin (violoncelle).
Musée Erasme, Galerie Phœbus (Roterdam).
Portraits of Erasmus. Dürer – Holbein – Metsy, 20 octobre 2010-23 janvier 2011.
Exposition de portraits d’Érasme en collaboration avec l’exposition sur Lucas Cranach organisée par le Palais des Beaux-Arts à Bruxelles.

Fabrixe Samyn, exposition "Autoportraits d'Érasme", Musée Érasme (Bruxelles), 2010.
Photo: Paul Louis-
Commissariat de l’exposition, commande d’une œuvre, rédaction du catalogue.
Hans Holbein, Albrecht Dürer, Quinten Metsys, Fabrixe Samyn
Autoportraits d’Érasme. Zelfportretten van Erasmus. Selfportraits of Erasmus
Dürer, Holbein, Metsys, Froben. Recueils épistolaires et représentations figurées. Verzamelingen brieven en picturale voorstellingen. Epistolary anthologies and figurative representations
Brepols, coll. Nugæ humanisticæ, vol. 14.
136 p., 37 colour ill., 150 x 250 mm, 2010.
ISBN: 978-2-503-54029-0
José María Sicilia, L’oiseau et le filet, 5 juin-23 octobre 2010.
en collaboration avec Le Louvre et la Galerie Meessen-Declercq. Bruxelles, Musée Érasme.

Philippe De Gobert
José María Sicilia,

Extrait du film de Laura Colmenares, El pajaro y la red (L’oiseau et le filet), 2010, 5'06", à l'occasion de l'exposition de José Maria Sicilia.


Extrait du film de Laura Colmenares, El pajaro y la red (L’oiseau et le filet), 2010, 5'06", à l'occasion de l'exposition de José Maria Sicilia.
Extrait du film de Laura Colmenares, El pajaro y la red (L’oiseau et le filet), 2010, 5'06".
AV assure le commissariat de l’exposition du musée de la Maison d’Erasme et collabore à l’exposition à la galerie Meessen-De Clercq. Il passe commande d’une performance et d’un film réalisé par Laura Colmaneres Guerra et interprété par Dominica Eyckmans.
Artiste – José María Sicilia
Photographie – Paul Louis, Jean-Paul Brohez
El pajaro y la red (L’oiseau et le filet)
Réalisatrice – Laura Colmaneres Guerra
Interprète – Dominica Eyckmans (alto)
Composition – Dominica Eyckmans, Todor Todoroff
Production – Musée de la Maison d’Érasme (Bruxelles) avec le soutien de ARTeM, Bruxelles, Numediart, Ensemble Musiques Nouvelles
Production – Musée de la Maison d’Érasme, Bruxelles & Galerie Meessen-De Clercq, Bruxelles
avec le soutien de ARTeM, Bruxelles, Numediart, Ensemble Musiques Nouvelles
Typographus. L’incroyable histoire du premier “graphiste” belge Thierry Martens (1450-1534), 23 octobre-6 décembre 2009.
Exposition organisée avec la Bibliothèque royale de Belgique et la Bibliothèque Sainte-Geneviève,
Bruxelles, Musée Érasme, 23 octobre-6 décembre 2009.
Paris, Bibliothèque Sainte-Geneviève, printemps 2011.
Une exposition organisée en collaboration avec la Bibliothèque royale de Belgique qui présente une vision rafraîchie de la biographie de cet imprimeur, qui passait pour un imprimeur érudit avant que l’on ne rende à César (Érasme) ce qui revenait à César.

Affiche de l'exposition "Typographus", Musé Érasme (Bruxelles), 2008.
Graphisme: Sign (Buxelles).
Commissariat de l’exposition, rédaction du catalogue et de la biographie de Thierry Martens.
Cédric Aubrion.
Bibliothèque royale de Belgique, Musée Érasme (Bruxelles), Bibliothèque Sainte-Geneviève (Paris).
Alexandre Vanautgaerden, Typographus. L’incroyable histoire du premier graphiste ‘belge’, Thierry Martens (1450-1534)
Bruxelles, Musée Erasme, Coll. Colloquia, vol. 30.
116 pages, illustrations, 15 x 25 cm., dos collé, 15 €
Passeurs de textes
Imprimeurs et libraires à l’âge de l’humanisme
Renaud Adam, Yann Sordet, Alexandre Vanautgaerden (eds).
Brepols, coll. Nugæ humanisticæ.
2 vol., 468 p., 150 x 250 mm, 2009
ISBN: 978-2-503-53118-2

Expo Typographus_Musée Erasme_2009_
Photo: AV.

Abribus. Expo Typographus_Musée Erasme_2009_
Photo: AV.

Expo Typographus_Musée Erasme_2009_
Photo: AV.

Expo Typographus_Musée Erasme_2009_
Photo: AV.

Expo Typographus_Musée Erasme_2009_
Photo: AV.

Expo Typographus_Musée Erasme_2009_
Photo: AV.

Expo Typographus_Musée Erasme_2009_
Photo: AV.

Expo Typographus_Musée Erasme_2009_
Photo: AV.

Expo Typographus_Musée Erasme_2009_
Photo: AV.
Anatomie des Vanités, 12 avril-13 juillet 2008.
Exposition de cabinets de curiosité du xvie au xviiie siècles accompagnés d’œuvres de Jan Fabre et Marie-Jo Lafontaine. Bruxelles, Musée Érasme.

Paul Louis, 2008.
Érasme et ses imprimeurs, 13 mars 2007-16 septembre 2009.
Une exposition de livres anciens sur les imprimeurs qui ont accompagné l’humaniste. Bruxelles, Musée Érasme.
Jardin philosophique, 2000.
Érasme ou l’éloge de la curiosité à la Renaissance, juin-octobre 1997.
Exposition sur les cabinets de curiosité en collaboration
avec le Musée de la Médecine, le Musée de Louvain-la-Neuve et le Muséum d’Histoire naturelle
de Tournai.Saint-Antoine l’Abbaye Museum, France.